Rap: Merkmale, Geschichte und Vielfalt verstehen

Beim Rap steht die gesprochene Textgestaltung im Mittelpunkt. Wörter werden rhythmisch angeordnet und häufig durch Reime, Wiederholungen oder Wortspiele miteinander verbunden. Inhaltlich kann Rap unterhalten, Geschichten erzählen, Kritik äußern oder Fragen nach Alltag und Identität behandeln.

Rap klingt deshalb nicht immer gleich. Ein Stück kann hart und direkt wirken, ein anderes melodisch. Im Pop-Rap können zum Beispiel gesungene Refrains vorkommen. Ein solcher wiederkehrender, einprägsamer Teil wird auch Hook genannt.

Ein Überblick im Ausgangsmaterial führt wichtige Vorläufer bis zu mündlichen Traditionen von Menschen afrikanischer Herkunft in den USA zurück. Im frühen 20. Jahrhundert wurden dort sogenannte Toasts gepflegt: gesprochene Erzählungen, die Reimkunst, Witz und Kritik verbinden konnten. Themen waren unter anderem Politik, Alltag und Identität.

Wortgewandte verbale Duelle innerhalb dieser Praxis werden als Vorläufer des späteren Battle-Rap dargestellt. Beim Battle-Rap treten Personen sprachlich gegeneinander an. Entscheidend sind dabei unter anderem Einfallsreichtum, Reaktionen auf die Gegenseite und die Wirkung der eigenen Worte.

In den 1970er Jahren formte sich in der afroamerikanischen Community New Yorks vor diesem größeren kulturellen Hintergrund eine neue musikalische Kultur. Rap konnte dabei als Ausdruck gesellschaftlicher Erfahrungen, als Stimme einer Gemeinschaft und als Form des Widerstands dienen.

In Deutschland gewann Hip-Hop Mitte der 1980er Jahre erste Anhänger. Die Szene verstand sich zunächst vor allem als politisch geprägte Underground-Bewegung. Underground bedeutet hier, dass die Musik zunächst außerhalb eines breiten kommerziellen Publikums verbreitet wurde.

Anfang der 1990er Jahre erreichten Die Fantastischen Vier mit deutschsprachigem Rap ein größeres Publikum. Bis zur Jahrtausendwende etablierten sich unter anderem Blumentopf und Kool Savas stärker im Mainstream.

Mainstream bezeichnet Musik, die ein breites Publikum erreicht. Der Wechsel vom Underground zum Mainstream bedeutet jedoch nicht, dass alle Rapstücke danach gleich klangen oder dieselben Ziele verfolgten.

Ein späteres Beispiel für den Erfolg von Deutschrap in den Charts ist Bausas „Was du Liebe nennst“ aus dem Jahr 2017. Soziale Medien wurden außerdem zu wichtigen Werkzeugen für Musikpromotion, Meinungsäußerungen und direkten Kontakt mit einer Community. Bonez MC wird dafür als Beispiel genannt.

Rap wird mit verschiedenen Subgenres, also Unterformen eines Genres, beschrieben. Im Ausgangsmaterial werden unter anderem Old School, Boom Bap, Trap und Cloud Rap genannt. Solche Begriffe helfen beim Ordnen, besitzen aber keine starren Grenzen.

Auch Herkunft und Zeit allein bestimmen einen Stil nicht vollständig. Der gegenwärtige deutsche Hip-Hop wird beispielsweise als Spannweite zwischen kompromisslosem Straßenrap und melodischem Pop-Rap beschrieben. Seit ungefähr 2016 prägten Dancehall und weitere afrikanische Einflüsse zeitweise den deutschen Club-Sound; der dazu verwendete Begriff Afro-Trap bezeichnet eine solche Verbindung verschiedener Einflüsse.

Streamingplattformen eröffneten selbst produzierenden Künstlerinnen und Künstlern zudem die Möglichkeit, Musik direkt hochzuladen. Lil Pump, XXXTENTACION und 6ix9ine werden als Beispiele für Musiker genannt, die SoundCloud als Sprungbrett in den Mainstream nutzten.

Ein Stück schrittweise beschreiben

1. Stimme: Wird gesprochen, gerappt oder gesungen?
2. Sprache: Hörst du Reime, Wiederholungen, Wortspiele oder erzählende Passagen?
3. Form: Gibt es gerappte Strophen und eine wiederkehrende Hook?
4. Inhalt: Geht es etwa um Alltag, Identität, Kritik oder Unterhaltung?
5. Einordnung: Welche Genrebezeichnung passt zu diesen Beobachtungen, und wo erkennst du Überschneidungen?

Playlists beschreiben Rap häufig mit Wörtern wie „beliebt“, „leicht“, „partytauglich“ oder „am besten“. Solche Wörter sind zunächst Wertungen. Damit sie überprüfbar werden, braucht man klare Kriterien.

„Leicht zu rappen“ könnte zum Beispiel bedeuten, dass ein Text gut verständlich ist oder von einer lernenden Person als gut nachsprechbar empfunden wird. Die vorliegenden Empfehlungen nennen jedoch keine Messung, mit der die Schwierigkeit verschiedener Songs systematisch verglichen wurde.

Auch Zahlen beantworten nicht jede Frage. Eine Playlist mit 16 Titeln und 1 Stunde 1 Minute Laufzeit macht überprüfbare Angaben zu Umfang und Dauer. Sie erklärt damit aber noch nicht, warum ihre Stücke besonders leicht mitzusingen sein sollen. Ebenso belegt der Titel einer Liste mit 50 angeblich beliebten Liedern nicht, nach welcher Methode die Beliebtheit bestimmt wurde.

Zum Üben werden im Ausgangsmaterial zwei persönliche Empfehlungen gegenübergestellt:

• Einen als leicht empfundenen deutschsprachigen Song nachrappen; als Beispiel wird Dendemanns „Nichtschwimmer“ genannt.
• Selbst freestylen, also eigene Zeilen spontan entwickeln, statt nur vorhandene Texte nachzuahmen.

Die Quelle prüft nicht, welche Methode wirksamer ist. Beide können jedoch unterschiedliche Lernhandlungen unterstützen: Beim Nachrappen kannst du auf rhythmische Genauigkeit und Aussprache achten. Beim Freestylen entwickelst du eigene sprachliche Ideen. Diese Ziele solltest du getrennt benennen, statt eine Methode pauschal zur besten zu erklären.

Du kannst Rap nun an seiner Textgestaltung erkennen, wichtige historische Stationen ordnen und Genrebegriffe als veränderliche Orientierung verwenden. Bei Empfehlungen prüfst du, welche Angaben belegt sind, welche nur bewerten und welches konkrete Lernziel eine Übung verfolgt.